Naruto

Yo antes diría…. ¿Ver yo una serie anime japonesa? ¿Qué encima va de ninjas.. con peleas… y grititos…? NUNCA. Pero ya lo dice el dicho: Nunca digas nunca. Y menos cuando te encuentras con una series así.

El protagonista es Naruto, un PERSONAJE (y lo digo en el mal sentido de la palabra) hecho y derecho, al que le pasa todo y más. Un niño huérfano al que nadie le quiere en la Villa Oculta de la Hoja y que, por llamar la atención, monta barullo allá donde va.

Él quiere ser ninja, es su principal motivación y quiere enamorar a Sakura, su gran amor, pero ésta está enamorada del chico guapo y misterioso llamado Sasuke (pronunciado Saske en castellano). Para llegar a ninja, tienen que pasar unas pruebas por tríos, y para suerte y desgracia de Naruto, le toca con su preciosa Sakura y su enemigo mortal Sasuke. Ésto creará entre los dos una rivalidad y a la vez un lazo de amistad muy fuerte entre ellos.

En la serie se puede observar el crecimiento de este trío tan variopinto y se pueden aprender cosas de como el odio pasa a ser una extraña relación de amistad, cómo la adoración madura para ser preocupación y empatía y cómo la indiferencia se puede romper en cachitos cuando alguien te demuestra que le importas.

La firme determinación de Naruto por ser Hokage algún día y porque todos le respeten le lleva a superarse, pasando de ser un niño mediocre a la gran esperanza de la villa.

Y aunque todo esto se saca de los momentos serios de la serie, no te preocupes por no echarte unas risas, que esas van aseguradas. Eso sí,capítulos hay para parar a una legión.

The Big Bang Theory

Hoy hablaremos de una de las series más divertidas del momento… The Big Bang Theory.

Sheldon Cooper y Leonard Hofstadter son dos físicos que trabajan en el Instituto Tecnológico de California y viven compartiendo un piso en Pasadena (California) junto a su preciosa pero algo inculta vecina Penny. Un judío llamado Howard Wolowitz y un indio que se llama Rajesh Koothrappali son los amigos inseparables y compañeros de trabajo de Sheldon y Leonard. A lo largo de la serie aparecen nuevos personajes, como Bernadette Rostenkowski, la cual acaba casándose con Howard, y la doctora Amy Farrah Fowler que se hace hueco el corazón de Sheldon, si se le puede llamar de esa manera.

La serie gira en torno a los cuatro científicos, centrándose más en Sheldon y Leonard, y sus apasionadas aventuras y desventuras, ya que pese a ser muy inteligentes son un poco «Freaks» y no están nada acostumbrados a relacionarse con otras personas. Lo mejor de esta serie son sus personajes, así que vamos a hablar un poco de cada uno.

Sheldon Cooper es sin duda el personaje más querido por los espectadores y el más gracioso, nos ha dejado un sinfín de frases muy divertidas. Es un tipo muy difícil de predecir, ya que tiene un carácter muy singular, es una persona que no siente aprecio por el resto de las personas, no entiende el sarcasmo y tampoco comprende algunas de las leyes no escritas por los humanos, como dar las gracias a una persona cuando te hace un gran favor. Es como si fuese de otro planeta, quizás sea esa la explicación a su inteligencia que es de 187. Sheldon tiene planeado toda su vida, no se salta ni una sola rutina como lavar la ropa el mismo día de la semana, semana tras semana, comer la misma comida los lunes, otra todos los martes… y así todos los días de la semana. Es una persona muy egocéntrica y nunca valora el mérito de los demás, tan solo el suyo propio. Tiene mucho dinero, pero no sabe como se utiliza, así que muchas veces despilfarra una gran cantidad de dólares porque realmente no sabe que significa el valor del dinero. Una de sus manías mas divertidas es la de tocar tres veces en la puerta de su vecina y decir cada vez que golpea el nombre de ella.

Leonard es un tipo muy inteligente, con un CI de 173 y algo más sociable que sus amigos, pero al igual que el resto de protagonistas, no ha tenido mucho éxito con las mujeres. Eso cambia el día que conoce a su vecina Penny, de la cual se enamora perdidamente y aunque le cueste sudor y lágrimas consigue conquistarla. Leonard seguramente sea el más normal de todos aunque no deje de ser un friki de los cómics o de las series de ficción como Star Trek, aun así es el que pone un poco de cordura en el piso donde convive con el siempre peculiar Sheldon Cooper. Es un tipo que tiene muchos complejos como el de ser bajito, ser miope, ser intolerante a la lactosa, ser una persona muy insegura y poco atractiva… en fin, que tiene muchos defectos, no obstante casi siempre consigue sacar un poco de orgullo y anteponerse a sus problemas. Es un personaje al que se le coge un especial cariño y nos alegramos cuando las cosas le salen bien.

Penny es la atractiva novia de Leonard, tiene 27 años y es una frustrada actriz que se mudó a California para conseguir el papel de sus sueños en el cine y que de momento se tiene que conformar con algún papel en anuncios de televisión o series cutres que han sido canceladas. Mientras encuentra ese ansiado papel, Penny trabaja en el restaurante Cheesecake, el cual es uno de los preferidos por esta cuadrilla de amigos. Tiene algún que otro problema con el alcohol porque es una chica algo inestable emocionalmente y a veces prefiere beberse una copa de vino que escuchar a Sheldon metiéndose con su inteligencia. Porque Penny es el único personaje de la serie que no tiene una carrera universitaria, y eso le pesa en la relación con el resto, pero sabe contrarrestar eso con otros aspectos que no tienen ellos, como la fuerza, Penny es una mujer de Nebraska y muchas veces demuestra la hombría que no tienen los demás.

Estos son los tres personajes más importantes de la serie y si os ha gustado o queréis que hablemos de los demás, tan solo tenéis que escribir un comentario en nuestro blog o escribirnos en nuestra cuenta de Twitter (@AntojoDeSeries) o en nuestra página de Facebook (Antojo de Series).

BOARDWALK EMPIRE – LOS VIOLENTOS AÑOS 20 –

Boardwalk Empire nació allá por el año 2010 por la cadena HBO.  Para su realización se optó por una estrategia arriesgada y se puso todo el dinero sobre la mesa para emitir, el piloto mas caro de la historia de las series.  Fue dirigido por el gran Martin Scorsese. Estando toda la carne en el asador fue complicado que en ese primer piloto algo saliese mal, cosa que no pasó. Se realizó un primer capítulo que a la altura de las grandes películas de Hollywood.

Habiendo comenzado en todo lo alto la serie, fue complicado mantener semejante impacto. Véase la genial recreación del paseo marítimo de Atlantic City. Los maravillosos decorados de los casinos o las vestimentas de época. La serie decayó un poco los siguientes capítulos.  Pero la remontada no hizo de rogar, en cuanto dejamos de buscar los posos de Scorsese  en los posteriores capítulos, la serie recobró la fuerza. La trama se va desarrollando y abandona el modelo fílmico, para convertirse en una serie de ficción hecha y derecha.

Boardwalk empire está ambientada en uno de los periodos de la historia Estadounidense que mas películas ha inspirado. La época de la ley seca. Como suele ser habitual, aquí los policías no son los personajes principales, ni los mafiosos fuera de la ley que aparecen en pequeñas dosis en la serie, como Lucky Luciano o un jovencísimo Al Capone.  El personaje clave y el que consigue manejar los hilos desde la sombra por encima de todos.  Es Nutcky Tohmpson encarnado por un genial Steve Buscemi.

Entorno a este personaje se mueve toda la trama y sus personajes retratando la Estados Unidos de le época donde había cabida para la política, religión, el crimen, movimientos feministas, conflictos raciales e incluso había lugar para los héroes de la Primera Guerra Mundial como víctimas del ninguneo social. Esto es, Estados Unidos de América en la años de la ley seca.

«Velvet»

No destapo nada si digo que la relación entre Alberto (Miguel Ángel Silvestre), el niño de familia bien, y Ana, una de las chicas del taller, es socialmente imposible, y por tanto el trama principal de la serie.

Un inocente Alberto crece con una inocente Ana, juegan juntos, aprenden juntos cosas y se enamoran juntos el uno del otro. El padre, molesto por la relación, decide mandar a Alberto a Londres a aprender de moda. 7 años después, un Alberto mucho más crecido y maduro vuelve para trabajar en la empresa de su padre y con la firme convicción de volver a reconquistar a una guapa y esbelta Ana.

También entran en acción por parte de él una madrastra y una hermanastra que las tendremos moviendo los hilos por las sombras y una tía que promete dar guerra. Ella tendrá un tío que la vigilará y unas amigas incondicionales en el taller.

Hasta ahí parece todo bastante predecible pero, sin embargo, me espero muchísimo más de esa serie. Últimamente todas las tramas son iguales y lo que necesita Antena 3 es mantener la audiencia que obtuvo con el estreno de «Galerías Velvet», así que ya pueden ir esforzándose. Cierto es que han tenido toque novedosos y extraños en la historia de amor. El comportamiento de Alberto a su vuelta de Londres y la insistencia por recuperar a Ana como si nada hubiera pasado, es bastante inusual por no decir que poco creíble. Con la característica de que se supone que viene de Londres centrado en trabajar y a primera de cambio lo deja todo por amor.

Aún así, con la esperanza de que va a dar más sorpresas de las que se espera, hay que darle una segunda oportunidad, ya que las historias secundarias tienen buena pinta y el ambiente de unas Galerías de Moda arruinadas tienen mucho atractivo.

¿Se irá a pique Velvet? ¿Conseguirá Alberto salvarlas? Y, por encima de todo, ¿Conseguirá salvar su amor por Ana?

Antena 3 dice adiós a «El corazón del océano» y «Bienvenidos al Lolita»

Ya podemos ir despidiéndonos de estas dos nuevas series de Antena 3 que ya ven su fin. ¡Pero tranquilos! Los fans más fieles de estas series podrán ver todos los capítulos de la temporada, ya que gracias a la política de la cadena, una vez que emiten una serie, completan la temporada entera.

«Bienvenidos al Lolita» quedó por los suelos debido al estreno de «El Príncipe» (de Tele 5), aunque las semanas anteriores ya se había visto resentida. Cada capítulo bajaba de una forma significativa el share y aún así eran los líderes de la noche del martes. Y es que este día era la noche con menos competencia de la semana, hasta la llegada de «El Príncipe». Al Lolita le quedan dos capítulos contados, pero no os preocupéis, que la cadena se ha comprometido a dejar todo bien cerrado. Antena 3 contaba con que esta serie mantuviese los espectadores de «Vive Cantando», una serie de bajo presupuesto que sorprendió a todos con la buena aceptación que tuvo. Ésta sin embargo se ha encontrado con las críticas de tramas previsibles, mal resueltas, malas interpretaciones, forzadas en algunos casos, y el hecho de que el decorado parecía de otra época.

Por ésto y mucho más, Atresmedia ha decidido decir adiós a «Bienvenidos al Lolita»

Y con «El corazón del océano» ha pasado algo muy parecido. Tenía la responsabilidad de continuar con el legado de «El Tiempo entre Costuras» y su liderazgo de la parrilla, y ha sido otra fracaso más para Atresmedia. Visto ya el primer capítulo, se atisbaba el futuro de ésta serie. Una temporada que cuenta con 6 capítulos, y ninguno más. A parte de un primer capítulo soporífero, como lo denominan algunos, esta serie se enfrentaba con «La Que Se Avecina»(de Tele 5 también), una de las series con los espectadores más fieles de la parrilla. Una serie con un guión demasiado estirado, escenas cómicas que deberían ser de tensión y unos diálogos un poco desubicados (ya que a veces parecen de otra época), también dice adiós a la pantalla.

Antena 3 pone sus esperanzas en la tercera temporada de «Con el culo al aire», la miniserie «Rescatando a Sara», y principalmente «Galerías Velvet», la cual se estrena este Lunes a las 10:30 p.m en Antena 3. Y es que Antena 3 lleva siendo el líder de la parrilla varios meses seguidos y no dejará que estos contratiempos le desbanquen del marcador.

¡Estad atentos! Va a haber cambios importantes por la tele…

FRINGE – AL LIMITE –

Fringe, es una serie de ciencia ficción creada en 2008 por J.J.Abrams ( creador de “Perdidos”, “Alcatraz” y un largo etc. de éxitos ), Alex Kurtzman y Roberto Orci. La serie consta de 5 apasionantes temporadas, repartidas en un total de 100 capítulos. En ellos seremos transportados a el misterioso mundo de la ciencia atravesando los limites de lo ético y moral, con tal de mantener el equilibrio en el mundo.

El aroma que desprende la serie, recuerda a la mítica serie de sucesos paranormales protagonizada por Mulder y Scully, Expediente X. En este caso, los encargados de llevar el peso de la trama sera la división Fringe capitaneada por la fabulosa Olivia Dunhan (Anna Torv), el neurótico y entrañable cientifico Walter Bishop (John Noble) y su intuitivo y apasionado hijo Peter Bishop (Joshua Jackson). A estos tres personajes se le irán juntando otra serie de personajes que aparecerán y desaparecerán en función de la trama y otros que darán pie al desarrollo de la misma .

La trama con la que arranca la serie está basada en casos sueltos que según van transcurriendo los capítulos van ganando en cohesión y van formando una solida trama que acabara en una gran catarsis en su temporada final.

Por todo esto y mucho mas recomendamos el visionado de esta serie que tiene visos de convertirse en una serie de culto entre los fanáticos de las series de ciencia ficción.

Breaking Bad

¿Qué cómo definiría en una palabra esta serie? Resulta imposible hacerlo…

Walter White, 50 años, profesor de química, tiene esposa e hijo y acaba de descubrir que tiene un cáncer de pulmón inoperable. Decide «cocinar» metanfetamina para dejar dinero a su familia cuando él ya no esté. Hasta aquí no parece una trama demasiado ingeniosa, pero a medida que pasan los capítulos la historia se complica hasta el punto que Walter White llega a convertirse en… espera, no vamos a hacer Spoiler, si quieres descubrir que pasa, solo tienes que verla.

Son 5 temporadas, pero una vez que empieces no podrás parar de ver más y más, porque no hay capítulos flojos, incluso el que es un poco flojo, termina de una manera que te deja la boca abierta. 

En toda la serie está acompañado de su inseparable socio Jesse Pinkman, un ex-alumno suyo en el que le confía la difícil tarea de distribuir la droga que ellos mismos «cocinan», que por cierto, es la mejor meta de todo el sur de los Estados Unidos. Aunque al principio les vaya muy bien, pronto se dan cuenta de que el negocio de la droga no es nada fácil y que tanto riesgo y dinero, pasará factura en sus vidas privadas, tanto con sus familias como con sus amistades.

El jefe de esta curiosa pareja es Walter, es el más listo de los dos y manipula a su socio a su antojo. Jesse a pesar de no ser muy inteligente, su vida como pandillero de barrio le ha enseñado que puede aspirar a más que ser un simple socio e intenta, cada vez que le surge la oportunidad, de ser el que lleve las riendas del negocio.

El final de esta serie es apoteósico, y sinceramente, no se me ocurre un final mejor para esta obra de arte.  La dirección, el guión, los actores… es todo casi perfecto. La única pega es que ya no podremos seguir disfrutando de ella.

Los que no la habéis visto todavía, os envidiamos, ojalá pudiésemos estar en vuestro lugar, así que disfrutadla.

Por cierto, creo que he encontrado la palabra que define esta serie: ADICTIVA.

 

 

«True Detective», la gran apuesta de HBO

A pesar de competir con la gala de los Globos de Oro y de emitirse en la televisión privada, Canal + Series, tuvo una gran acogida por el público. Nada más y nada menos que más de dos millones de espectadores quisieron acompañar a “True Detective” en la noche de su estreno.

 

Se trata de una de las producciones más esperadas de HBO en la que dos detectives, Matthew McConaughey y Woody Harrelson, relatan su historia en busca de un asesino múltiple a lo largo de 17 años. Cuenta con una combinación de flashbacks y de declaraciones de los protagonistas en el presente, un recuerdo que reabrirá viejas heridas del pasado.

Esta serie consta de ocho episodios por temporada y la idea que tienen desde la HBO es que cada nueva temporada trate de un caso totalmente diferente al anterior con actores completamente nuevos. Con esta actitud pretenden darle un aire fresco a la serie en cada entrega y mantener a su público fiel e incluso llamar la atención de los que todavía se resisten.

«El Príncipe» arrasa en su debut con casi 4,5 millones de espectadores

Como ya sabíamos, la serie policíaca «El Príncipe» venía pisando fuerte desde antes de su estreno. Prometía mucho y logró su objetivo. Consiguió arrasar en la noche de ayer, reuniendo a casi 4,5 millones de espectadores y un 21,9% de share, convirtiéndose así en lo más visto del prime time. 

La comisaría de «El Príncipe» abrió sus puertas ayer mostrándonos la corrupción policial y la violencia que se mueve por el barrio más peligroso de España, donde los traficantes tienen el control. En la ficción, con la infiltración del agente del CNI Javier Morey, intentarán reducir estos conflictos y resolver muchos de los casos que todavía están abiertos. Uno de ellos es la desaparición del hermano menor de Fátima, una profesora musulmana del barrio. Morey promete a la joven que le ayudará a encontrarlo. Mientras, el resto de agentes intentarán frenarle por todos los medios.

La relación entre el atractivo inspector y la profesora va más allá de lo profesional. Desde el primer momento hubo una conexión especial entre ellos y no dudamos que dará mucho juego a lo largo de la temporada. No nos olvidemos que los padres de la joven concertaron el comprometida con Khaled.

En el otro extremo tenemos a Faruq, el mayor narcotraficante de la zona al que todos respetan. Es la autoridad del barrio, ni la policía ni nadie está por encima de el. Entre él y Fran, el misterioso inspector de la policía, existe un frente abierto sobre algo que ocurrió en el pasado y que aún no han resuelto. El próximo enfrentamiento lo veremos seguro, con el inspector jefe Morey, tras enterarse del acercamiento de éste hacia su hermana.

Esto es lo más destacado del capítulo de ayer, que sin duda consiguió llegar al público desde el minuto uno. Incluso ya nos habían convencido de ello desde mucho antes de su estreno. ¿Creéis que conseguirá mantener este nivel de audiencia? ¿Seguirá enganchando al público a medida que vaya avanzando? Todo se verá.

RETROSPECTIVA «TWIN PEAKS – ¿QUIÉN MATO A LAURA PALMER? -«

La pregunta «¿Quién mató a Laura Palmer?» mantuvo en vilo durante casi un año a un numeroso grupo de adictos a la televisión al comienzo de la década de los noventa. Era el interrogante planteado por el episodio piloto de Twin Peaks, creación del excéntrico David Lynch en colaboración con Mark Frost. El serial partía del asesinato de una popular niña modélica residente en una ficticia localidad fronteriza del noroeste de los Estados Unidos.

La soberbia base melódica a cargo del compositor Angelo Badalamenti sumía al apacible pueblecito en un halo de misterio. El radiante pueblo de Twin Peaks vivía sumiso de un secreto alo de misterio. El lado oscuro. Un bosque fantasmagórico que cercaba una localidad en la que sus habitantes eran fervorosos creyentes del poder de las fuerzas naturales para combatir las invisibles presencias malignas que les asolaban. De hecho, la investigación sobre el asesinato de Laura Palmer arrastraría la aparente ingenuidad reinante hacia una cruzada donde los instintos más bajos campaban a sus anchas.

Bien pudo no ser más que la fantasía delirante de un chiflado visionario (Lynch) que lió en su locura a uno de los mejores guionistas de la época (Frost). Su mala gestión de los índices de audiencia, unida a la constante improvisación sobre la trama, arrancó de cuajo de la parrilla de programación una serie memorable, cuando tan sólo contaba con dos temporadas de emisión. Una película póstuma, titulada Twin Peaks: Fuego camina conmigo (Twin Peaks: Fire Walk with Me, David Lynch, 1992), se estrellaría estrepitosamente contra público y crítica al tratar de reconstruir los últimos días de la vida de Laura Palmer.

Aunque, lo extraordinario siempre perdura en la memoria invulnerable ante el paso del tiempo; el legado de la serie es incuestionable. Y es que, a día de hoy, me sigue costando encontrar calificativos que describan la mágica esencia de Twin Peaks, que sean capaces de explicar esa sensación única en la que nos induce su primer visionado.